Détournement en design : une pratique créative et écologique
Le détournement est une pratique courante dans divers domaines artistiques, notamment en art contemporain, mais il peut également être appliqué en design. Il s'agit d'utiliser un objet dans un sens ou un contexte différent de celui pour lequel il a été conçu, créant ainsi une nouvelle signification et une nouvelle fonction. Cette pratique créative et écologique permet de redonner vie à des objets obsolètes tout en proposant des solutions innovantes et durables.
Détournement dans l'art et en design
Le détournement trouve ses racines dans le mouvement Dada, qui a émergé pendant la Première Guerre mondiale en réaction à l'absurdité de la guerre. Les artistes Dadaïstes ont remis en question les conventions artistiques traditionnelles en utilisant des objets du quotidien pour créer des œuvres d'art, préfigurant ainsi le mouvement de l'art conceptuel. Le détournement a également été une pratique courante dans le mouvement surréaliste, qui visait à transformer la réalité en utilisant des objets surprenants et inattendus.
En design, le détournement permet de transformer des objets inutilisés en nouveaux objets fonctionnels. En détournant des objets inhabituels ou obsolètes, les designers peuvent créer des objets décoratifs, des meubles, des luminaires, des accessoires et d'autres produits innovants et écologiques.
Les avantages du détournement en design
Le détournement ne se limite pas à la création artistique, il peut également être utilisé dans un contexte commercial. Les entreprises peuvent bénéficier de la pratique du détournement en proposant des produits recyclés et en attirant des clients sensibles aux enjeux environnementaux. Les designers peuvent également tirer parti du détournement en utilisant des matériaux récupérés pour créer des pièces uniques et durables.
Outre les avantages écologiques, le détournement peut également offrir des perspectives économiques. Les produits fabriqués à partir de matériaux recyclés peuvent être vendus à un prix plus bas que les produits neufs, ce qui peut attirer un public de consommateurs sensibles aux questions de durabilité et de responsabilité environnementale.
De plus, le détournement peut donner lieu à des créations originales et innovantes, offrant ainsi aux designers la possibilité de se démarquer sur le marché grâce à leur créativité et leur ingéniosité.
Les limites du détournement en design
Malgré ses nombreux avantages, le détournement en design présente également certaines limites. Tout d'abord, il peut être difficile de trouver des matériaux recyclés de qualité pour créer des produits de haute qualité. Les designers doivent donc être patients et persévérants dans leur recherche de matériaux. Ensuite, le détournement peut être considéré comme une pratique marginale et peu conventionnelle, ce qui peut limiter son acceptation sur le marché commercial.
Enfin, le détournement en design peut être difficile à réaliser car il peut exiger des compétences et des connaissances techniques spécifiques pour transformer des objets existants en nouveaux produits fonctionnels. Les designers doivent donc disposer d'une certaine expérience et de compétences techniques pour réussir à créer des produits de haute qualité.
Exemples de détournement en design
Le détournement en design peut prendre de nombreuses formes. Voici quelques exemples de produits créatifs et innovants qui ont été créés à partir de matériaux recyclés :
- Les lampes fabriquées à partir de vieux projecteurs de cinéma
- Les meubles en bois recyclé
- Les bijoux fabriqués à partir de capsules de bouteilles de vin
- Les sacs et les accessoires en cuir recyclé
- Les objets décoratifs en matériaux de récupération, tels que les vieux livres ou les assiettes en porcelaine cassées.
Conclusion
Le détournement en design est une pratique créative et écologique qui permet de redonner vie à des objets obsolètes tout en proposant des solutions innovantes et durables. Cette pratique peut offrir des avantages économiques et environnementaux, mais elle présente également certaines limites. Les designers doivent donc être patients et persévérants dans leur recherche de matériaux de qualité et disposer des compétences techniques nécessaires pour transformer des objets existants en nouveaux produits fonctionnels.
Détournement (art) - Wikipédia
fr.m.wikipedia.org/wiki/D%C...Le détournement en design d'espace • Institut D.
institut.design/le-detourne...Détournement d'objets - lesdenicheuses.fr - Canalblog
lesdenicheuses.canalblog.co...Le détournement d'objet - Artistiquement parlant🖌ï¸
europe-arts.fr/le-detournem...Des designers opèrent un "Grand détournement" d'objets du quotidien à Nancy - Franceinfo
www.francetvinfo.fr/culture...Design /récupération – Histoire des arts ,Ni l'un ni l'autre
lewebpedagogique.com/penhou...La Réutilisation Et Le Détournement - Emmanuel Gilloz | PDF | Recyclage - Scribd
fr.scribd.com/doc/25546371/...Le detournement design est une pratique de conception dont le but est d'utiliser des objets existants et/ou façonnés pour créer des objets nouveaux. Cette technique peut inclure le recyclage des ressources, ainsi que le repurposing, le ré-éclairage et le redimensionnement des objets afin de leur donner un nouveau sens. Le but de ce processus est de créer des produits qui ont de la valeur, sont innovants et ont une esthétique unique.
Le terme "detournement design" a été utilisé pour la première fois au milieu des années 1990 dans un effort pour promouvoir des méthodes durables de conception et de fabrication. Ce type de conception est devenu très populaire grâce aux mouvements écologiques qui encouragent un plus grand respect de l'environnement. Des designers tels que Philippe Starck et Ross Lovegrove pensent que cette méthode de conception sert à donner une nouvelle vie aux ressources qui autrement seraient jetées.
Le detournement design est une méthode parfaite pour augmenter la valeur d'objets qui autrement seraient jetés. Personnellement, j'ai utilisé cette technique pour créer deux lumières de table uniques en détournant des objets trouvés pour créer des pièces qui sont à la fois fonctionnelles et esthétiques.